17 января 2018 г.

Самому красивому зданию в озёрске исполнится 40 лет.

2018 год – юбилейный для здания Озерского театра кукол «Золотой петушок». Старожилы помнят, как когда-то на этом месте, в самой высокой точке города, стоял кинотеатр «Родина» — одно из первых каменных строений в этом районе, популярное место встреч молодежи. В начале 60-х годов кинотеатр закрыли, и в 1964 году сюда переехал городской театр кукол. Здание к тому времени давно уже требовало ремонта, но коллектив театра кукол был собственному помещению несказанно рад. Репертуар насчитывал больше двух десятков спектаклей, играли их на нескольких площадках, в том числе и в Клубе Ленинского комсомола. Давно нужна была своя сцена, подсобные помещения, цеха для изготовления кукол и декораций. Возглавляла театр кукол выпускница ВГИКа Тамара Михайловна Орловская. Кое-что подлатали, приспособили кинозал под театральные подмостки и зажили новой жизнью, мечтая о новом, специальном здании детского театра…
Полностью:http://ozersk74.ru/news/city/375834.php

Далее
14 января 2018 г.

В следующие выходные, 20 и 21 января.

Дорогие друзья!
В следующие выходные вас вновь ждёт два спектакля!
20 января в 11:00 — спектакль «Дикие лебеди” (для детей с 6-и лет);
21 января в 11:00 — спектакль «Жили у бабуси…” (для детей с 3-х лет).

«ДИКИЕ ЛЕБЕДИ”
Ожившая история с гобелена.
15 и 16 апреля в Озерском театре кукол – состоялась долгожданная премьера. Заслуженный артист России Борис Макаров поставил спектакль по сказке Г. Х. Андерсена «Дикие лебеди».
Работа над ним началась еще осенью 2016. Изначально задуманный как камерный спектакль для малого зала, рассчитанный на двух актрис, он переместился в большой и перерос в более глобальный замысел. И здесь уже задействована практически вся труппа театра.
Стихия карнавала сразу же охватывает зал то в безудержном веселье, то в торжественных ритмах паваны (танца для церемониальных шествий в средневековой Европе). Именно в нее вплетается трогательный рассказ об одиннадцати братьях и их сестре Элизе, о коварстве зла и обете молчания, данном небесам, о колдовстве и божественной чистоте, невинности и целомудрии. Герои сходят на сцену прямо с гобелена, висящего на стене детской.
И вот дворец короля-отца становится поначалу символом Дома, где так хорошо жилось детям, но только недолго. А с появлением мачехи он перерастает в символ королевской власти и королевского произвола. И из дворца изгоняются дети – те, кто наполнял его жизнью, добротой и весельем.
Но не властно зло, коварство и колдовство над чистыми душами, поэтому одиннадцать братьев превращаются в одиннадцать лебедей-принцев, а Элиза, набираясь мудрости у природы, становится еще краше и духовно сильнее, раскрывается ее сердечный разум. И каждому из них предстоит пройти свой круг искушений и испытаний, чтобы душа закалилась и укрепилась в добродетелях, приобретая на этом пути свою цельность и целостность – целомудрие.
Очень долго и тщательно искалось художественное решение спектакля. От первоначальной идеи огромных часов, где каждый час символически обозначал бы одиннадцать братьев и Элизу, пришлось отказаться из-за его статичности.
Тогда у художника-постановщика Андрея Степанова и режиссера появилась идея использовать прием «театр в театре», когда огромный королевский дворец, преображается в театральные подмостки и тут же разыгрывается кукольное представление. Декорации, решенные в стилистике эпохи Ренессанса, оказались более мобильными – и чудо преображения пространства совершается у зрителя прямо на глазах. Интересное решение найдено и для полета лебедей: в нем соединяется двойная динамика, создающая иллюзию настоящего полета птиц.
Пожалуй, глубинную жизнь человеческого духа, а тем более девичьей души, так же, как вечно изменяющуюся жизнь стихии, может отразить только классическая музыка. Именно она и используется в постановке спектакля: музыка Вивальди, Моцарта, Баха, лютневая музыка XVI в.
Постановочная группа:
Режиссёр-постановщик — Заслуженный артист России Борис Макаров
Художник-постановщик — Андрей Степанов
Музыкальное оформление — Сергей Гальперин
Художник по свету — Анатолий Пристай

В спектакле заняты:
Сергей Гальперин
Роман Соловьёв
Игорь Шестаков
Игорь Филимонцев
Екатерина Замула
Татьяна Белка
Алёна Захарчук
Регина Филимонцева
Алёна Максимова
Елизавета Фёдорова
Обращаем ваше внимание, что спектакль рассчитан на детей с 7-и лет!!!

«ЖИЛИ У БАБУСИ…» Это долгожданный спектакль, поставленный главным режиссером Озерского театра кукол Дмитрием Ерохиным, адресован маленьким зрителям, начиная с трех лет.
Незамысловатый сюжет спектакля строится на всем хорошо знакомом мотиве из детской песни «Жили у бабуси / Два веселых гуся…», изначально рассчитанный на эффект узнавания. Зритель погружается в неспешную, повседневную, полную забот жизнь деревни.
У малышей появилась возможность еще раз вспомнить домашних животных и птиц: здесь и «два веселых гуся, один серый, другой белый»; и петух со своей многочисленной беспокойной семьей, и матушка-кормилица корова; и поросенок-проказник, любимец Деда; и пес, Бабкин защитник и ревнивец, вечно нападающий на ее простофилю-супруга.
Врываются в канву спектакля и реалии современной жизни деревни.
Но главное, чем привлекательна постановка – это стихия клоунады, в вихрях которой строится история непростых, драматических взаимоотношений Бабки и Деда на фоне изо дня в день повторяющейся будничной деревенской жизни. Типичные образы нерадивого простодушного Деда-подкаблучника и хозяйственной, бойкой, расторопной властной Бабки благодаря законам клоунады доведены до крайности, до предела, до комической маски, маски клоуна. И на вечном конфликте супружеских отношений рождается юмор, совершенно разный по характеру, то добрый и простодушный, то грустный, едкий, и даже местами трагичный… Но любовь побеждает все. Побеждает и примиряет все и всех. И поэтому, по закону жанра, в конце воцарится идиллия.

Далее
10 января 2018 г.

20 января, 3 февраля в 11:00 «Дикие лебеди”.

 

СЦЕНАРИСТ, КОНЕЧНО, МОГ БЫ И ПОЭКСПЕРИМЕНТИРОВАТЬ, НО МНЕ КАЖЕТСЯ, ОН СДЕЛАЛ ПРАВИЛЬНЫЙ ВЫБОР.

Читать школьные сочинения и поучительно, и одновременно весело, когда сквозь рамки домашнего задания лукаво выглядывает свое, непосредственное, иногда точно бьющее в цель. Учитель литературы Лицея №39 ЕЛЕНА АРКАДЬЕВНА ПЧЕЛИНА, как опытный профессионал, предложила своим ученикам-пятиклассникам нестандартный способ научиться писать рецензии – сразу после просмотра спектакля, по следам еще не остывших впечатлений.
Есть в репертуаре театра кукол «Золотой петушок» спектакль «ДИКИЕ ЛЕБЕДИ», который напоминает волшебную музыкальную шкатулку с секретом. Открываешь изящную лакированную крышку – и зазвучит красивая мелодия, полетят по кругу белокрылые лебеди-братья…
А что если взять, да и составить обобщенный образ этого спектакля из самых интересных отрывков детских сочинений? Получится этакая МЕГА-РЕЦЕНЗИЯ от СУПЕР-КРИТИКА!

Итак…
Спектакль «Дикие лебеди» был поставлен в театре «Золотой петушок», а также во многих других театрах мира. Режиссер и сценарист – заслуженный артист России БОРИС МАКАРОВ. На мой взгляд, режиссерский выбор пал на произведение Андерсена, чтобы показать, что ради близких людей можно пойти на все. И показать, что, если ставить перед собой цель, то нужно идти к ней, как бы ни было трудно.

Сценарист практически все написал по стандартному сюжету сказки. Конечно, он мог бы и поэкспериментировать, но, мне кажется, он сделал правильный выбор.

Спектакль задуман еще осенью 2016 года и был рассчитан на двух актрис, но потом перерос в глобальный замысел. Использован прием «ТЕАТР В ТЕАТРЕ», когда огромный королевский дворец на наших глазах преображается в театральные подмостки и здесь же разыгрывается кукольное представление. Герои сходят на сцену с гобелена, свисающего на стене детской.

Художник-постановщик АНДРЕЙ СТЕПАНОВ разработал эскизы и чертежи декораций, подобрал мебель – все это помогало нам, зрителям, почувствовать волшебство сказки «Дикие лебеди». Было видно, как хорошо поработал бутафор. Много средневекового реквизита: крепость и башни из бумаги. Просто, но со вкусом. И лебеди, парящие в пространстве, — казалось, что они настоящие. Иллюзию настоящего полета создает кружение театрального круга и украшения дворца.

Спектакль выглядит как таинство. Он играется на абсолютно темной, черной сцене, но очень светлый, чистый, утонченный. Из темноты подсвечивают фонариками, играют красивые куклы. Режиссер очень хорошо выразил смысл произведения в движениях кукол. Ими управляют реальные люди. Актеры шумно и весело поддерживают атмосферу праздника.

Глубинную жизнь человеческого духа может отразить только классическая музыка. В спектакле звучит музыка Вивальди, Моцарта, Баха, лютневая музыка в XVI века (музыкальное оформление СЕРГЕЯ ГАЛЬПЕРИНА). Поставить музыкальный спектакль – находка режиссера.
Спектакль об 11 братьях и их сестре Элизе, о коварстве зла и обете молчания, данном небесам, о колдовстве и божественной чистоте, невинности и целомудрии.

В начале сказки все было хорошо – счастливый отец и его дети. Но тут вмешалась злая мачеха и своим колдовством превратила братьев в лебедей. А девочку измазала так, что родной отец не узнал дочь и выгнал ее из дома. Я бы поставил этому спектаклю девять из десяти, т.к. насчитал 9 братьев Элизы на сцене, хотя говорилось, что их 11.

В какие-то минуты было даже страшно. Главной героине пришлось ночью идти на кладбище, чтобы сорвать крапиву и сшить из нее рубахи. Особенно хорошо запомнилась сцена, когда Элизу хотят сжечь на костре. В спектакле она представилась в двух образах: кроткая и тихая, и в то же время упорная и отчаянная в своем стремлении спасти братьев.

Актриса (ЕКАТЕРИНА ЗАМУЛА), которая играла Элизу, показывала жестами и интонацией, как ей было трудно и тяжело, передала нам ее страдания. И мы почувствовали, какое доброе сердце у маленькой героини. Сестра ради своих братьев готова на все! Ее руки болели и были в волдырях, она плакала от боли, но терпела!

Король (ИГОРЬ ШЕСТАКОВ) и мачеха (ТАТЬЯНА БЕЛКА) – герои второго плана. Они зачинщики истории, показывают ту среду, в которой находится девочка и ее братья, чтобы потом посмотреть, как Элиза выйдет из созданных жизнью ситуаций. Без героев второго плана было бы невозможно показать всю глубину и драматичность этого произведения.

И вот дворец Короля-отца становится поначалу символом Дома, где так хорошо жилось детям. А с появлением мачехи он становится символом власти и произвола. Из дворца изгоняются дети – те, кто наполнял его жизнью, добротой и весельем.

Не властно зло, коварство и колдовство над чистыми душами, поэтому одиннадцать братьев превратились в лебедей, а Элиза, набираясь мудрости у природы, становилась все краше и духовно сильнее. И каждому из них предстоит пройти свой круг испытаний.

Очень хорошо свою роль сыграл Король. Его жесты, речь, эмоции и игра, безусловно, мне понравились больше всего. Особенно понравилось, как была показана отцовская любовь, колебания перед выбором.

Хорошая сцена, в которой Архиепископ пытался доказать, что Элиза ведьма. Это развязка, причем очень хорошо сыгранная. В ней отражается как заслуга труппы, так и заслуга Бориса Макарова.

Игра актеров была на очень высоком уровне, и они смогли полностью передать всю интригу сюжета. Они хорошо постарались. Этот спектакль будет долго будоражить ум и душу неравнодушного зрителя. История заставила задуматься о том, какие благородные поступки совершала девочка, и что сделал бы я в ее ситуации.

Спектакль «Дикие лебеди» направлен больше на подростков, чем на юного зрителя. Он впечатляет и дает уверенность, что сколько бы нас ни окружало грязи, лжи и интриг, найдутся близкие люди, которые защитят нас от этого.

Далее
8 января 2018 г.

Репертуар на январь 2018 года.

Далее